30 pequeñas grandes joyas del cine: 03, 02 y 01

03 - Pulp Fiction (Pulp Fiction)

Ningún cinéfilo admitiría que con Pulp Fiction, Quentin Tarantino se dio a conocer. ¿Y Reservoir and Dogs?, ¿y Reservoir and Dogs?, pues bueno, las cosas como son. Cuatro gatos conocieron en su época a Tarantino por Reservoir and Dogs, no me incluyo ya que por aquel entonces aún babeaba sin necesidad de estar borracho. Pero con la película que realmente se dio a conocer fue Pulp Fiction, después de ganar la prestigiosa Palma de Oro en el festival de Cannes. Este extrovertido, cinéfilo y nervioso director, heredero del cine de serie B y las series de los 70 y 80 nos traía un producto sensacional, barbaro, divertido y que no dejaba a nadie indiferente. Con un reparto de estrellas fuertes pero no de las más punteras, Samuel L. Jackson, Bruce Willis, Tim Roth, Uma Thurman, Harvey Keitel, y un desaparecido y encontrado John Travolta, Tarantino dio al mundo tres historias perfectamente entrelazadas, acompañadas por una banda sonora inolvidable y unos diálogos acojonantes (adjetivo que empiezo a sobreexplotar) e interminables.
Sin lugar a dudas, Pulp Fiction se merece este tercer puesto y nuestra medalla de bronce.

02 - Trainspoting (Trainspotting)

A pesar de ganar este año el Oscar a mejor director por Slumdog Millionaire, la obra maestra de Danny Boyle es la adaptación de la novela de Irvine Welsh, Trainspotting, protagonizada por Ewan McGregor, y que cuenta la historia de un grupo de heroinómanos y de como en su vida lo único que les importa es conseguir la pasta para la siguiente dosis, sin tener que pensar en lo cotidiano y superfluo en que piensa el resto de la gente normal. Destacan los diálogos atrevidos y locuaces de sus protagonistas, y la estética que marcó en aquella época. ¿Qué cojones os voy a contar que ya no sepáis en general de esta película?, ¿y mi opinión, diréis? Si está en segunda posición en esta lista, y junto a otras 9 en el Top 10 de mi coranzoncito imaginaos lo que pienso de ella:

01 - Memento (Memento)

Creo que era obvio, ¿no? Si este es un blog de Christopher Nolan, esta película está la primera en mi Top 10, y además es cine independiente... Memento lo tiene todo, todo. Un buen director, un buen y acertado reparto, una gran puesta en escena, un acojonante (¿qué os había dicho?) montaje, y uno de los mejores guiones de todos los tiempos. Con Memento, Nolan puso en practica la puesta en escena que estaba buscando y que experimentó con éxito en Following y consiguió servir a público y crítica un plato difícil de digerir pero gustoso de probar. Hay opiniones de todos los tipos. Los hay a los que le gustan aún sin enterarse, ya que se dan cuenta de que lo que han visto superaba todas sus expectativas de lo que es el cine; los hay a quien nos gusta porque la entendemos y cautiva de un modo inimaginable; y los hay a quien no les gusta porque... porque son así, ¿qué se les va a hacer? Pero somos mayoría los dos primeros grupos, afortunadamente. Es por eso por lo que este blog entrega la medalla de oro a la mejor pequeña gran joya del cine a Memento!! (Aplausos al fondo)




Con esto termina la esperada lista de este verano. Se que muchos echareis en falta un gran número de títulos, pero como ya dije al principio, era una lista personalizada de alguien que tiene mucho cine que ver aún. Seguramente en unos años pueda cambiarla casi por completo o simplemente hacer que crezca y evitar despojarme de ninguno de estos títulos, ya que todos me han marcado o afectado en algo. El orden en el que os he presentado la lista era, obviamente, de menor a mayor. No ha sido a mi gusto, durante este verano pude verlas casi todas de nuevo y fui puntuando lo que me gustaba de ella y no dejando la lista que habéis leído. Sé perfectamente, que títulos como Amelie o Mulholland Drive deberían estar en puestos más altos, o The Boondock Saints y Rec en más bajos, pero me serví un poco de la justicia para hacer la lista. El mundo es así a veces, y más con las listas de mejores películas de lo que sea. Eso es algo que como cinéfilos, hemos de ir acostumbrándonos.

30 pequeñas grandes joyas del cine: 06-04

06 - Little Miss Sunshine (Pequeña Miss Sunshine)

La película indie por excelencia del 2006 y una de las mejores del mismo año. Little Miss Sunshine cuenta la historia de una familia, pero no de cualquier familia. Los Hoover son un cúmulo de tragedias, fracasos, errores, manías y mala suerte. A todos nos ocurre los mismo en nuestras familias, tenemos algún miembro del que nos avergonzamos, o quizás nosotros mismos somos la oveja negra. Somos el reflejo del entorno en el que vivimos, y eso nos hace más frágiles al exterior, pero es el mensaje final de la película lo que aporta un poco de optimismo y luz, cuanto más sufrimos, más aprendemos, más nos endurecemos, y más apreciamos los buenos momentos. No es hasta que a la pequeña Olive se le presenta la oportunidad de participar en el concurso de Little Miss Sunshine, cuando los miembros de la familia empiezan a descubrir como son en realidad y lo que realmente se aportan los unos a los otros.
Técnicamente hablando la película recibió numerosos premios y nominaciones, entre las que destacan 5 nominaciones a los oscars, ganando los de Mejor Guión Original y Mejor Actor Secundario para Alan Arkin, el cual se sale en la película y... y bueno, esta perla es de su personaje:

-No quiero que cometas los errores que cometí yo cuando era joven. Te habla la voz de la experiencia, ¿me escuchas? Fóllate a muchas mujeres, no solo a una mujer, a muchas mujeres.

05 - The Wrestler (El Luchador)

Randy Robinson (The Ram), es un luchador profesional de wrestling que malvive luchando los fines de semana en combates semiprofesionales independientes para ganar un dinero extra. Randy conoció años mejores allá por los 80, cuando llegó a estar en lo más alto del podium, ahora intenta sobrevivir como puede e desea poder hacer las paces con su hija, la cual no le habla desde hace años.
Solo os diré una cosa, si cambias el nombre del personaje por el de Mickey Rourke, y su profesión de luchador por la de actor, ¿acaso no estamos presenciando la vida del auténtico Mickey Rourke? Por Rourke, por Aronofsky, por Tomei, por Rachel Wood y por esa magnífica canción final de Springsteen, The Wrestler ocupa el quinto puesto de esta lista.

"A harmonic convergence of player and part that happens once in a blue moon… witness the resurrection of Mickey Rourke."

04 - Cidade de Deus (Ciudad de Dios)

De la mano de Fernando Meirelles nos llegó en el 2003 Ciudad de Dios, la Gomorra del aquel año, y la Trainspotting sudamericana. Asistimos junto a Buscapé, al dia a dia en uno de los barrios de favelas más peligrosos de Brasil. Drogas, corrupción, prostitución, violencia descarnada, es lo típico en este barrio. La película también presenta un montaje y puesta en escena frenéticos, más propios de un videoclip, pero que encaja perfectamente con la trepidante narración de la película.

-Lucha y nunca sobrevivirás... Corre, y nunca escaparás.

Aunque personalmente, mi favorita es esta:

-Mi corazón te ha elegido, y cuando el elige yo voy detrás. = )

30 pequeñas grandes joyas del cine: 09-07

09 - La vita è bella (La vida es bella)

¿De verdad hace falta decir algo más?

08 - Thanks for Smoking (Gracias por fumar)

Son muchos los que triunfan con su primer película. Lo que suele ser menos común es que en sus siguientes películas sigan fieles a su estilo o capacidad. Jason Reitman es de los que han mantenido el tipo. Jason Reitman mantuvo el nivel para muchos en Juno. Jason Reitman va a estar en boca de todos por su nueva película junto a George Clooney, Up in the Air. Jason Reitman es el director de esta divertida e ingeniosa comedia que trata a modo de sátira a los grupos de presión de las grandes tabacaleras que encabeza Nick Naylor, un genial Aaron Eckhart que no volveremos a ver en tal estado de gracia hasta The Dark Knight.

07 - Hard Candy (Hard Candy)

-¿Es una broma adolescente? -¿Adolescente? Sí. ¿Broma? ...No.

La mejor interpretación hasta la fecha, para mi gusto, de mi ex- Ellen Page en la que da vida a una ¿joven de 14 años?, que cree haber dado con un pedófilo al que piensa torturar hasta que admita su culpa, un joven, agradable y exitoso fotógrafo con el que ha quedado a través de un chat de internet. Los que hayáis visto la película entenderéis que me ría cuando recuerdo el título de una crítica que leí de esta película, "La niña de los cojones"

30 pequeñas grandes joyas del cine: 12-10

12 - Into the Wild (Hacia Rutas Salvajes)

En este mundo hay personas que van en busca de aventuras. Christopher McCandless se buscaba a si mismo. Rompió sus fotos, partió sus tarjetas de crédito, quemó su dinero, dejó su coche, abandonó a su familia y se olvidó de todo lo que le ataba a su anterior vida. Jon Krakauer publicó en 1996 las vivencias de Chris durante su periodo de "quaquero", la gente a la que conoció, los lugares que visitó y todo lo que la experiencia fue capaz de enseñarle y ya de paso inspirar en nosotros. Sean Penn se interesó por la novela y la adaptó para hacer la excelente versión cinematográfica, con un reparto de lujo entre el que destaca Emilie Hirsh, el cual sufrió una auténtica transformación. Vemos a Marcia Gay Garden, vemos a William Hurt, vemos a Cathereen Keener, pero no vemos a Emilie Hirsh, vemos al auténtico Chris McCandless. El mayor logro de la película desde mi punto de vista.

11 - Amores Perros (Amores Perros)

Opera Prima del mexicano Alejandro González Iñarritu junto a Guillermo Arriaga, la cual pasaría a ser la primera entrega de La Trilogía de la Muerte, a la que más tarde se sumarían 21 Gramos y Babel. Tres historias que se reproducen casi de modo simultáneo y que inevitablemente acaban cruzándose de algún modo. La película fue nominada a la mejor película de habla no inglesa, entre otras muchas nominaciones y sobretodo, premios.

10 - Das leben der anderen (La vida de los Otros)

Por mucho que hayáis leído en libros o visto en películas sobre la Stasi, la policía política de la RDA, no sabréis lo que fue de verdad hasta que lo veáis con vuestros propios ojos. En Berlín tenéis esa oportunidad, pero en caso de que no podáis ir a la capital germana, una buena opción para descubrir como funcionaba es viendo La vida de los otros. Película alemana de 2006, la cual si ganó el Oscar a Mejor Película Extranjera y que para mi es una de las mejores del país alemán. El superintendente de la Stasi, Anton Grubitz, encarga a uno de sus capitanes, Gerd Wiesler, que espíe al conocido escritor Georg Dreyman. Cuanto más vaya conociendo Wiesler al escritor a través de las escuchas, más empezará a dudar sobre su labor y de si ha de cumplir su cometido o no.

30 pequeñas grandes joyas del cine: 15-13

15 -The Usual Suspects (Sospechosos Habituales)

Primera obra maestra del genial y fiel a su estilo Bryan Singer, el cual demuestra en esta película como meterse en el bolsillo al espectador jugando con la trama como el quiere y haciendo gala del excelente reparto que le otorgaron. Gabriel Byrne, Kevin Spacey (el cual ganaría su primer oscar), un jovencísimo Benicio del Toro, Sthephen Baldiwn y Kevin Pollack. ¿Para qué decir más?

14 - Mulholland Drive (Mulholland Drive)

Empecé a ver esta película. El comienzo me pareció poco interesante. La primera hora me pareció aburrida. El resto me seguía pareciendo aburrida. Me estaba preparando mentalmente para destrozar esta película. Pero entonces Betty abre la caja... y se convierte en una de las mejores películas que he visto en mi vida. He visto muchas películas, y muy buenas, pero no me equivoco en etiquetar a esta como una de las mejores que he visto en mi vida. Además, de como logra pasar de ser una mierda, a ser algo... indescriptible. = )

13 - Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Olvídate de mi)

De la mano de ese pequeño genio llamado Charley Kaufman nos llegaron las alucinantes "Como ser John Malkovich" y "Adaptation", pero es con Olvídate de mi con la que hace punto y aparte y dejar de ser un gran guionista para ser... "el guionista". No es solo el derroche de imaginación y sentimientos del guión lo que hace de esta película una sabrosa degustación cinematográfica, sino su reparto encabezado por el mejor Jim Carrey de todos los tiempos; una Kate Winslet irreconocible, excelente y odiosa; una pánfila Kristen Durnst que por una vez cumple, no le exigais más a la chica...; un Elijah Wood al que no se le subió a la cabeza su protagonismo en TLOTR y que no tiene problema alguno a volver a sus papeles de pringado; mi genial e insuperable Tom Wilkinson; y un Mark Ruffalo presentable.
Pero no podemos terminar esto sin destacar la labor del principal responsable de este proyecto, el director Michael Gondry, por el cual os pido un sonoro aplauso. Se que estáis solos en vuestro cuarto o en la sala de estar, pero si habéis visto esta pelí, poneos en pie y aplaudid. Aplaudid a Mr. Gondry y de lo que fue capaz con un alucinante guión y un potente reparto.
Olé tus huevos, Gondry!

30 pequeñas grandes joyas del cine: 18-16

18 - Magnolia (Magnolia)

Típica película de historias entrecruzadas pero con la variante de saber de que va, de saber que algo pueda unir a tantas personas a la vez en un momento dado es increíble a la par que casi imposible, de ahí el magnífico intro, en el que demuestra que a veces ocurren cosas... increíble, casuales, que pasan porque sí. ¿Casualidad? Tom Cruise, Juliane Moore, John C. Reilly, William H. Macy, Phillip Seymour Hoffman, Philip Baker Hall, son solo algunos de los nombres del espectacular reparto de la película.

17 - The Boondock Saints (Los Elegidos)

Rozando casi la mitad de esta lista coloco a The Boondock Saints, que sino es precisamente una obra maestra, si es una primeras películas que vi de gansters, vengadores, y demás, y que hizo que me interesase por este género. Esta película fue para mi como Black Hawk Derribado, moldeó mi mente haciendo que me interesase por el cine más de lo que ya estaba. La historia de los hermanos McMannus, que después de matar a dos mafiosos rusos en defensa propia y ser considerados como héroes en el barrio, tiene una revelación divina y deciden matar a toda los maleantes, gansters y escoria, en general, de la calle. Alucinante diálogo final en la escena del juicio.

16 - Rec (Rec)

Sin duda alguna, la mejor pieza de terror patrio de los últimos años. Originalidad, maestría ante la cámara, gran guión, magnífica puesta en escena, brillante reparto... Película para pasar miedo de verdad. Terror inteligente, terror realista en una situación subrealista.
Una periodista y un cámara cubren un reportaje del día a día de una unidad de bomberos. Llega una llamada y van hasta un edificio en Barcelona donde los vecinos se quejan de que una vecina ha perdido la cabeza y está gritando como una descosida. Al entrar en el piso ella les ataca como si fuese una zombie y muerde a uno de los policías hiriéndolo de gravedad. Al bajar de nuevo al rellano, se encuentran conque la policía ha cordonado la zona y no pueden salir del edificio.

30 pequeñas grandes joyas del cine: 21-19

21 - Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (Amélie)

Donde estén las buenas traducciones de los buenos títulos que se quite lo demás. Otra obra maestra del cine francés y del cine europeo en general, Amélie cuenta una ingeniosa y divertida historia de esos pequeños detalles que todos hemos tenido con alguien alguna vez y que siempre hemos querido que tuviesen con nosotros, además de como una simple acción puede a la larga cambiar tu vida. Con un excelente guión, un magnífico montaje, un gran director y una preciosa banda sonora, Amélie en muchos sentidos es la película perfecta.

20 - Lost in Translation (Lost in Translation)

Perfecta historia de amor entre comillas, porque no es amor lo que transmite esta historia, sino sentimientos y sensaciones. Esos "quiero y no puedo", esos momentos que no se describen con las palabras sino con los recuerdos. La perfecta armonía entre las imagenes de Tokio, que pueden pasar de la movida centro neurálgico de la capital nipona a la tranquilidad de los templos budistas. El conocer a alguien igual que tú en la otra parte del mundo. Esta película es apta para todos, pero unicamente puede ser entendida para los que han vivido algo así.

19 - Reservoir and Dogs (Reservoir and Dogs)

-Bien, yo os dire de que trata "like a Virgin". Trata de una tia que es una maquina de follar, por la mañana, al mediodia, por la tarde, por la noche, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla. Entonces, un dia ella conoce a este pajaro que es un tio increible, quiero decir que este tio es como Charles Bronson en "La gran evasion". Cava tuneles. Ahora ella se enfrenta a esta gran polla y siente algo que no habia sentido hace mucho. Dolor. ¡Dolor!. Le duele. No le deberia doler, el agujero debia estar bien abierto, pero cuando ese pajaro se la folla le duele. Le duele justo como si fuera la primera vez. El dolor le recuerda a cuando era virgen. De ahí, "like a virgin".

30 pequeñas grandes joyas del cine: 24-22

24 - It´s a free world (En un mundo libre)

Mi película favorita del gran Ken Loach. No se si a mi afectó de un modo más cercano ya que tanto en Irlanda como en Reino Unido he vivido con polacos y me contaban lo mismo que ocurría en esta película, que el miedo y el riesgo que les suponía venir a trabajar aquí dejando a la familia, a la pareja, a los amigos, para venir a trabajar a un país donde era bastante despreciados y en muchos casos estafados. La historia de siempre de la vida del emigrante. Sin duda alguna, es con esta película con la que Loach, sin dejar al lado su ideología, consigue transmitir un mensaje mucho más universal y abierto, condenando el trato que reciben muchos inmigrantes en busca de trabajos temporales.

23 - Brokeback Mountain (Brokeback Mountain)

¿Recordáis la cara de Jack Nickolson leyendo "Crash" en vez de "Brokeback Mountain"? Esa misma cara puse yo, ya que la que fue, unanimamente, la mejor película del 2005, veía como el oscar le era robado injustamente por una película... buena, pero que hasta unos días antes nadie nada como ganadora. La bella y trágica historia de dos vaqueros que se enamoran y han de vivir un amor, sino prohibido, peligroso y mal visto, con breves encuentros durante más 20 años. Es esta, junto al papel del Joker, la mejor actuación de Heath Ledger en toda su carrera. La nominación al Oscar lo dejó latente.

22 - We Own the Night (La noche es nuestra)

La última gran película del ya retirado Joaquin Phoenix y sin duda alguna una de sus mejores actuaciones. En la que es sin duda alguna el mejor trabajo hasta la fecha de James Gray, "We own the night" cuenta con gran realismo e intensidad la historia de dos hermanos que han tomado distintos caminos en la vida y ahora han de juntarse para poder sobrevivir a las presiones y ataques de un grupo de mafiosos rusos. Junto a Phoenix nos encontramos a un potable Mark Wahlberg, que casi repite su papel de The Departed, aunque sin tanto carisma; al veterano y siempre excelente Robert Duvall; y a una de las sex-simbol favoritas de Hollywood, Eva Mendes, en uno papel que permite le permite lucir más talento que belleza, y que sin duda desaprovecha...

30 pequeñas grandes joyas del cine: 27-25

27 - Donnie Darko (Donnie Darko)

Sin duda alguna, uno de esos títulos que está en todas las grandes listas de películas de culto. Con una pésima acogida en su estreno, Donnie Darko cuenta la extraña historia de Donnie (jovencísimo y talentoso Jake Gyllenhaal) y de como salva milagrosamente la vida, al caer el artefacto de un avión sobre su casa, y más especificamente, sobre su cuarto. También de como Donnie lleva el día a día en la escuela, en su casa y con la chica que le gusta, además de luchar contra sus paranoias, provocadas por su Esquizofrenia. Con un desenlace más increible aún que el propio argumento y acompañado del famosísimo tema de Gary Jules "Mad World"

26 - Dogville (Dogville)

De las películas de Lars Von Trier, mi favorita. No sabría describirla... bueno, más bien no se si sería capaz, pero creo que es de las películas que más me ha ido destrozando por dentro mientras la veía. La película consiguió hacerme sentir asqueado en infinidad de momentos y jamás un desenlace me ha dado mayor alegría. Es con esta película, y no con Anticristh, con la que Von Trier juega con nosotros y nos hace pensar y desear lo mismo que el, odio, sed de venganza, asco... un trabajo sublime, genial, tremendo, radical, magnífico.

25 - Le scaphandre et le papillon (La escafandra y la mariposa)

Francia, país que nos ha reportado grandes obras maestras del cine, como casi todos los países, pero he aquí un título del que deberían sentirse especialmente orgullosos. La escafandra y la mariposa, nombre de la historia real de Jean Dominique Bauby, y de como estando paralizado de casi la totalidad de su cuerpo, no se rindió y siguió luchando llegando incluso a escribir una novela comunicándose por los guiños del único ojo que podía mover y un curiosos código creado por la pedagoga que le atendía. El gran merito de esta película es sin duda alguna la labor de su director, Julian Schnabel y del montaje el cual crea a la perfección la sensación de angustia y asfixia que sufre el protagonista.

30 pequeñas grandes joyas del cine: Comenzamos

Bueno. Todo el verano con la extraña fotito de la chica en rosa y morado con extrañas formas de raíz creciendo por toda la imagen, si. ¿Y para qué?, ¿para llamaros la atención?, ¿qué clase de blogger sería si no lo intentara al menos?

Se que varios mostrasteis cierto interés por esta sección, y me alegro mucho, porque el tema de las listas me encanta, y como se como son, también se que muchos no vais a estar de acuerdos con la que os voy a ir presentando poco a poco de aquí al 26 de este mismo mes, pero los criterios en los que me he basado para hacer esta lista son exclusivamente mios. ¿Son todas de cine independiente? Pues no, hay algunas que no, pero lo rozaban. Tampoco me he basado exclusivamente en la pasta que se han dejado para hacer la película, sino más bien en la capaces que han sido a la hora de contar la historia con los recursos de los que disponían. Por ejemplo, fuera de la lista se queda Hijos de los Hombres, que aunque es una de mis películas favoritas, contó con un presupuesto bastante abultado y además se centra más en los mensajes en si que transmite el espectáculo visual que presenta que en la propia historia. Ahí también muchos nombres de obras maestras de los últimos años que puede que no veáis, los descubriréis vosotros poco a poco y sabréis si son o porque no he querido verlos o porque a mis 18 años no me ha dado tiempo aún de ver esos títulos. Todos los filmes que he escogido son de los últimos 20 años en adelante excepto dos títulos, ya que si tuviera que incluir las obras maestras que se hacían en el cine clásico con los recursos que tenían, sobretodo en Europa... pfff, no acabo la lista.

Así que hoy os presento la lista con los tres primeros nombres:

30 - Mean Streets (Malas Calles)

Con esta película se dieron a conocer tres grandes nombres, Martin Scorsese, Harvey Keitel y Robert DeNiro... ¿necesitan presentación?
Malas Calles es un claro ejemplo de como hacer una gran película con muy poco presupuesto y muchas ganas, amor y entrega. El claro conocimiento de Scorsese de esas meat streets por donde transcurre la historia queda reflejado en cada plano exterior, en cada seguimiento de Charley con la magnifica banda sonora de fondo y como una buena persona jamas podría encajar en un ambiente como ese. Tanto su actuación como la de DeNiro, desconocidos y un poco novatos por aquel entonces, son de lo mejor de la película.

29 - The Machinist (El Maquinista)

Sin duda alguna, lo mejor hasta la fecha del norteamericano Brad Anderson que en esta ocasión cuenta con un Christian Bale alucinante y terrorífico. Un Christian Bale que adelgazó hasta llegar a los 45 kilos de peso para dar vida Trevor, un operario en una fábrica que sufre de insomnio. Durante el rodaje, Bale solo hablaba o estaba de pie cuando tenía que rodar alguna escena, ya que se encontraba extremadamente débil. De hecho, su mujer le acompañó en los últimos días de dieta en los que unicamente se echaba al estomago una manzana al día. La película fue rodado en los alrededores de Barcelona.

28 - Clerks (Clerks)

Opera Prima del, por entonces, original Kevin Smith, que cuenta las vivencias de Dante, un chico normal y simple y de su curro como cajero en un supermercado. El guión es del propio Smith, que también asume las labores de director y de actor, haciendo por supuesto del clásico Bob el Silencioso, junto a Jason Mewes en el rol de Jay. Para financiar esta película tuvo que vender su extensa colección de comic, la cual pudo volver a comprar después del estreno de la película, ya que desde Tiburón, ninguna película había costado tan poco y había recaudado tanto.


Mañana siguiente entrega!