miércoles, 30 de septiembre de 2009

Inception: Entrevista a Ellen Page



Con motivo del estreno de Whip It, la última película de Ellen Page, dirigida y protagonizada por Drew Barrymore, en Collider han colgado una entrevista hecha a la primera en la que no pudieron evitar preguntarle acerca de Inception. Leyendo las respuestas de Page te percatas de cosas

1- La chica está ilusionada con el proyecto.
2- La chica ha hecho los deberes y ha cumplido a rajatabla la norma de papa Nolan de no desvelar nada de la trama.
3- La película va a ser algo muy grande!

A continuación os dejo una traducción de la entrevista:

Pregunta: ¿Sigues aún rodando Inception?

Ellen Page: Sí, todavía.

P: ¿Son unos seis meses de rodaje?


EP: Alrededor de unos cinco meses de rodaje. Lo estamos flipando. Hemos rodado en montón de lugares diferentes y te sientes en un tipo de... sabes, haces tu etapa en Inglaterra, entonces en Francia y entonces estábamos en Marruecos y ahora estamos en L.A. Es un flipe y lo estoy disfrutando muchísimo. Trabajar con Chris Nolan es un sueño. Trabajar con el es increíble, y es un tipo encantador. No tiene nada de ego. Solo es un director de cine. Sabes lo que digo. Y eso es algo muy obvio en sus películas. Es un director de cine increíble... pero trabajar con él es un placer y a menudo yo y otros miembros del repartos meditamos a cerca de lo emocionados que estamos solo por participar en su película. Me siento como una cría.


P: He visto en Youtbe un tren atravesando Downtown en Los Ángeles.

EP: Mis labios están sellados.

P: Parecía bastante chulo.


EP: Solo trata de no averiguar más. Te encantará cuando llegue en Julio. Va a ser una auténtica pasada.

Inception: ¿Cuánto pagarías para visitar el set de "Inception" y almorzar con Chris Nolan?



Algo con lo que todos los fans de Chris Nolan hemos soñado puede hacerse realidad... bueno, realidad para aquellos fans de Chris Nolan con pasta para gastar, porque al igual que hizo Scarlett Johansson a la hora de recaudar fondos para Obama ofreciendo una cena privada con ella, pues ha accedido ahora Nolan. En su caso, la idea es ofrecer una visita guiada de dos horas con el propio director como guía, por el set de Inception, un sitio al que el acceso está muy, muy controlado y sola las personas relacionadas directamente con el proyecto pueden acceder. Imagináos, tener la oportunidad de ver lo que están haciendo y salir flipado del lugar, ya que las reacciones de algunos como la de Ellen Page o Joseph Gordon-Levitt son de auténtico alucine lo que está haciendo Nolan.
Después de la visita tienes la oportunidad de almorzar con el director y bueno... habría que ser muy, muy pendejo para no preguntarle sobre Batman 3, aún a riesgo de que se te quede mirando ofendido.

Que os gusta el plan, que tenéis más de 1500$ para gastar, pues hacedlo. Todo esto forma parte de un proyecto de caridad de la fundación Pablove, la cual lucha contra el cáncer infantil. Para intentarlo, debéis meteros en EBay y pujar, intentando ser el elegido. La visita sería para la segunda semana de Octubre.

Hoy se cierra, así que lo que os digo, si tenéis pasta, pujad. Y no olvidéis hablarle de mi blog!!!


La nota de prensa venía a decir algo así.

martes, 29 de septiembre de 2009

15 Títulos para el 2009... Where the Wild Things Are (Soundtrack)




Ya queda menos para el estreno oficial de Where the Wild Things Are. En el caso de esta enorme extensión de piel de toro llamada España tendremos que esperar hasta el 17 de diciembre, fecha que coincidirá con Avatar. El caso es que ya podemos disfrutar de un avance de 30 segundos de todas las piezas de la banda sonora.

Algunas suenan realmente bien, como la primera de Igloo que ya disfrutamos en el segundo trailer; Animal, o Lust Fur, aunque parece más bien que esta va a ser la típica banda sonora que vamos a disfrutar más en pantalla.

lunes, 28 de septiembre de 2009

30 pequeñas grandes joyas del cine: 03, 02 y 01


03 - Pulp Fiction (Pulp Fiction)

Ningún cinéfilo admitiría que con Pulp Fiction, Quentin Tarantino se dio a conocer. ¿Y Reservoir and Dogs?, ¿y Reservoir and Dogs?, pues bueno, las cosas como son. Cuatro gatos conocieron en su época a Tarantino por Reservoir and Dogs, no me incluyo ya que por aquel entonces aún babeaba sin necesidad de estar borracho. Pero con la película que realmente se dio a conocer fue Pulp Fiction, después de ganar la prestigiosa Palma de Oro en el festival de Cannes. Este extrovertido, cinéfilo y nervioso director, heredero del cine de serie B y las series de los 70 y 80 nos traía un producto sensacional, barbaro, divertido y que no dejaba a nadie indiferente. Con un reparto de estrellas fuertes pero no de las más punteras, Samuel L. Jackson, Bruce Willis, Tim Roth, Uma Thurman, Harvey Keitel, y un desaparecido y encontrado John Travolta, Tarantino dio al mundo tres historias perfectamente entrelazadas, acompañadas por una banda sonora inolvidable y unos diálogos acojonantes (adjetivo que empiezo a sobreexplotar) e interminables.
Sin lugar a dudas, Pulp Fiction se merece este tercer puesto y nuestra medalla de bronce.







02 - Trainspoting (Trainspotting)

A pesar de ganar este año el Oscar a mejor director por Slumdog Millionaire, la obra maestra de Danny Boyle es la adaptación de la novela de Irvine Welsh, Trainspotting, protagonizada por Ewan McGregor, y que cuenta la historia de un grupo de heroinómanos y de como en su vida lo único que les importa es conseguir la pasta para la siguiente dosis, sin tener que pensar en lo cotidiano y superfluo en que piensa el resto de la gente normal. Destacan los diálogos atrevidos y locuaces de sus protagonistas, y la estética que marcó en aquella época. ¿Qué cojones os voy a contar que ya no sepáis en general de esta película?, ¿y mi opinión, diréis? Si está en segunda posición en esta lista, y junto a otras 9 en el Top 10 de mi coranzoncito imaginaos lo que pienso de ella:








01 - Memento (Memento)

Creo que era obvio, ¿no? Si este es un blog de Christopher Nolan, esta película está la primera en mi Top 10, y además es cine independiente... Memento lo tiene todo, todo. Un buen director, un buen y acertado reparto, una gran puesta en escena, un acojonante (¿qué os había dicho?) montaje, y uno de los mejores guiones de todos los tiempos. Con Memento, Nolan puso en practica la puesta en escena que estaba buscando y que experimentó con éxito en Following y consiguió servir a público y crítica un plato difícil de digerir pero gustoso de probar. Hay opiniones de todos los tipos. Los hay a los que le gustan aún sin enterarse, ya que se dan cuenta de que lo que han visto superaba todas sus expectativas de lo que es el cine; los hay a quien nos gusta porque la entendemos y cautiva de un modo inimaginable; y los hay a quien no les gusta porque... porque son así, ¿qué se les va a hacer? Pero somos mayoría los dos primeros grupos, afortunadamente. Es por eso por lo que este blog entrega la medalla de oro a la mejor pequeña gran joya del cine a Memento!! (Aplausos al fondo)




Con esto termina la esperada lista de este verano. Se que muchos echareis en falta un gran número de títulos, pero como ya dije al principio, era una lista personalizada de alguien que tiene mucho cine que ver aún. Seguramente en unos años pueda cambiarla casi por completo o simplemente hacer que crezca y evitar despojarme de ninguno de estos títulos, ya que todos me han marcado o afectado en algo. El orden en el que os he presentado la lista era, obviamente, de menor a mayor. No ha sido a mi gusto, durante este verano pude verlas casi todas de nuevo y fui puntuando lo que me gustaba de ella y no dejando la lista que habéis leído. Sé perfectamente, que títulos como Amelie o Mulholland Drive deberían estar en puestos más altos, o The Boondock Saints y Rec en más bajos, pero me serví un poco de la justicia para hacer la lista. El mundo es así a veces, y más con las listas de mejores películas de lo que sea. Eso es algo que como cinéfilos, hemos de ir acostumbrándonos.

domingo, 27 de septiembre de 2009

Inception: Joseph Gordon-Levitt

Todos lo conocemos, le hemos visto en alguna película o al menos hemos leido algo de él en los últimos meses. Nacido en Los Ángeles hace 28 años, JGL comenzó trabajando desde muy niño en películas y series infantiles. Destaco unicamente una de ellas, 10 things that I hate about you, en la que compartió pantalla junto a un joven Heath Ledger. Esta película es una de las principales razones por las cuales JGL podría sustituir a Ledger en el papel del Joker, pero vamos, yo no he dicho eso.

Aunque en un principio, el papel de Arthut iba a ir a James Franco, este ya se había comprometido al rodaje de otra película durante el verano de 2009, por lo que el papel fue a parar a las manos de Gordon-Levitt. El californiano aceptó de buen grado la oportunidad que Mr. Nolan le ofrecía y desde el primer momento mostró su entusiasmo con un proyecto que le fascinaba. Cuando en junio le preguntaron los de la MTV por Inception, su respuesta fue clara y tajante:

"Ahí está la cosa...No puedo esperar a hablar con vosotros a cerca de ella [Inception] pero me han dicho claramente que no hable de ella. Quiero respetarlos [los deseos de Christopher Nolan] porque adoró sus películas y me siento muy horado y gratificado por trabajar con él. Tiene una idea muy específica de como quiere presentar la película a la gente."



El reparto estaba listo, los roles más o menos confirmados. Había un montón de nombres conocidos. El papel principal estaba claro que era para DiCaprio, junto al malo, Watanabe, y las dos protagonistas femeninas, Cotillard y Page. También estaba por ahí Cillian Murphy, el cual ha trabajado dos veces con Nolan, e imaginabamos con un papel bastante gordo en el film. Quedaban Michael Caine, el cual aclaró desde el primer momento que su papel iba a ser pequeño, Tom Hardy y Joseph Gordon Levitt, no desconocidos, pero tampoco a la altura del resto. La película comenzó a rodarse a finales de junio de este año y vimos la primera imagen oficial de Nolan, DiCaprio y Watanabe en Tokio. Más tarde comenzaron a llegar imágenes desde la ciudad del amor, en la que vimos al equipo de rodaje en varios puentes y calles y... SORPRESA, ¿a quién tenemos ahí? A Gordon-Levitt. Tenemos a DiCaprio, Page, Cotillard y a Gordon-Levitt, parece que a fin de cuentas, su papel no a va a ser más insignificante como parecia.
Pero ahora viene lo bueno: a finales de agosto, y coincidiendo con el estreno de Inglorious Basterds, llega el esperado teaser-trailer de Inception. Las primeras y oficiales imágenes del rodaje que tanta expectación ha levantando durante las últimas semanas, por fín. ¿Y qué nos encontramos?, unas cuantas imágenes que poco aclaran pero que echan más leña a nuestros deseos de saber y ver más. Fueron capaces de ofrecernos algo sin desvelar nada, hacernos sentir satisfechos pero aún sin saciar. He aquí lo más curioso, el equipo de marketing va a vender 3 cosas, una, que el protagonista es Leonardo DiCaprio; dos, que el director es el máximo responsable de The Dark Knight; y tres, que va a ser una película acojonante en todos los sentidos. Y eso en el teaser-trailer sale. ¿Pero qué más sale?, JOSEPH GORDON-LEVITT.


Podemos hacer repaso mental de los actores que conforman el reparto y los lugares donde han rodado, pues de todo eso, Nolan decide que sea JGL el que tenga parte de protagonismo en el primer avance de la película. Y no hace cualquier cosa, es el protagonista de la escena más chocante de todo el trailer, es el que sale luchando junto a otro tio y saltando/trepando por las paredes. DiCaprio tiene 4 poses mal contadas y un poco moñas si exceptuamos la escena de la bañera. Hablando en plata, la escena más guapa es la de JGL. Es hasta tal punto que cuando llegamos a los créditos vemos el nombre de DiCaprio el primero, el título de la película, Ken Watanabe y Joseph Gordon-Levitt.

A estas alturas creo que ha quedado claro que Nolan ha entregado a Levitt uno de los papeles más importantes de la película. y creo yo, el más importante de su vida. Allá donde encontramos al equipo de Inception nos lo encontramos a él. Lo último ha sido en Los Ángeles, al ladito de DiCaprio. Me remonto ahora al artículo en el que analizaba a los protagonista de las películas de Christopher Nolan y donde me planteaba si de estar vivo, el papel de DiCaprio habría ido a parar a las manos de Ledger. Empiezo a pensar, ¿y si el papel de Gordon-Levitt hubiese ido a parar a Ledger? DiCaprio y Ledger compartiendo rol protagonista, ¿qué os parece? A mi personalmente, junto a mi pitufa, me quita el hipo.


Os dejo ya con las últimas declaraciones del protagonista de hoy, ¿cómo?, ¿no sabéis quién?... pues sí, no es ni más ni menos que Joseph Gordon-Levitt, y a estás alturas del artículo odio su nombre a muerte!


"Es genial. Me siento muy honrado y agradecido por trabajar con Mr. Nolan. Tiene tanta integridad, y lo que es realmente genial de Inception es que está consiguiendo hacer esta bestialidad de película que es pura creación suya, unicamente suya y que ha escrito directamente desde su cabeza. He admirado a Leonardo DiCaprio desde que era muy pequeño. Era actor a una edad muy joven, siempre haciendolo con mucha integridad y sinceridad. (...) Este tipo lo hace porque lo ama y cree en el arte y en el oficio del mismo, lo cual muestra en su trabajo y sus decisiones. Es algo a lo que siempre he asipirado, y el poder trabajar con el en estas escenas es muy especial."

30 pequeñas grandes joyas del cine: 06-04


06 - Little Miss Sunshine (Pequeña Miss Sunshine)


La película indie por excelencia del 2006 y una de las mejores del mismo año. Little Miss Sunshine cuenta la historia de una familia, pero no de cualquier familia. Los Hoover son un cúmulo de tragedias, fracasos, errores, manías y mala suerte. A todos nos ocurre los mismo en nuestras familias, tenemos algún miembro del que nos avergonzamos, o quizás nosotros mismos somos la oveja negra. Somos el reflejo del entorno en el que vivimos, y eso nos hace más frágiles al exterior, pero es el mensaje final de la película lo que aporta un poco de optimismo y luz, cuanto más sufrimos, más aprendemos, más nos endurecemos, y más apreciamos los buenos momentos. No es hasta que a la pequeña Olive se le presenta la oportunidad de participar en el concurso de Little Miss Sunshine, cuando los miembros de la familia empiezan a descubrir como son en realidad y lo que realmente se aportan los unos a los otros.
Técnicamente hablando la película recibió numerosos premios y nominaciones, entre las que destacan 5 nominaciones a los oscars, ganando los de Mejor Guión Original y Mejor Actor Secundario para Alan Arkin, el cual se sale en la película y... y bueno, esta perla es de su personaje:

-No quiero que cometas los errores que cometí yo cuando era joven. Te habla la voz de la experiencia, ¿me escuchas? Fóllate a muchas mujeres, no solo a una mujer, a muchas mujeres.





05 - The Wrestler (El Luchador)

Randy Robinson (The Ram), es un luchador profesional de wrestling que malvive luchando los fines de semana en combates semiprofesionales independientes para ganar un dinero extra. Randy conoció años mejores allá por los 80, cuando llegó a estar en lo más alto del podium, ahora intenta sobrevivir como puede e desea poder hacer las paces con su hija, la cual no le habla desde hace años.
Solo os diré una cosa, si cambias el nombre del personaje por el de Mickey Rourke, y su profesión de luchador por la de actor, ¿acaso no estamos presenciando la vida del auténtico Mickey Rourke? Por Rourke, por Aronofsky, por Tomei, por Rachel Wood y por esa magnífica canción final de Springsteen, The Wrestler ocupa el quinto puesto de esta lista.

"A harmonic convergence of player and part that happens once in a blue moon… witness the resurrection of Mickey Rourke."





04 - Cidade de Deus (Ciudad de Dios)

De la mano de Fernando Meirelles nos llegó en el 2003 Ciudad de Dios, la Gomorra del aquel año, y la Trainspotting sudamericana. Asistimos junto a Buscapé, al dia a dia en uno de los barrios de favelas más peligrosos de Brasil. Drogas, corrupción, prostitución, violencia descarnada, es lo típico en este barrio. La película también presenta un montaje y puesta en escena frenéticos, más propios de un videoclip, pero que encaja perfectamente con la trepidante narración de la película.

-Lucha y nunca sobrevivirás... Corre, y nunca escaparás.

Aunque personalmente, mi favorita es esta:

-Mi corazón te ha elegido, y cuando el elige yo voy detrás. = )



jueves, 24 de septiembre de 2009

30 pequeñas grandes joyas del cine: 09-07

09 - La vita è bella (La vida es bella)

¿De verdad hace falta decir algo más?




08 - Thanks for Smoking (Gracias por fumar)

Son muchos los que triunfan con su primer película. Lo que suele ser menos común es que en sus siguientes películas sigan fieles a su estilo o capacidad. Jason Reitman es de los que han mantenido el tipo. Jason Reitman mantuvo el nivel para muchos en Juno. Jason Reitman va a estar en boca de todos por su nueva película junto a George Clooney, Up in the Air. Jason Reitman es el director de esta divertida e ingeniosa comedia que trata a modo de sátira a los grupos de presión de las grandes tabacaleras que encabeza Nick Naylor, un genial Aaron Eckhart que no volveremos a ver en tal estado de gracia hasta The Dark Knight.




07 - Hard Candy (Hard Candy)

-¿Es una broma adolescente? -¿Adolescente? Sí. ¿Broma? ...No.

La mejor interpretación hasta la fecha, para mi gusto, de mi ex- Ellen Page en la que da vida a una ¿joven de 14 años?, que cree haber dado con un pedófilo al que piensa torturar hasta que admita su culpa, un joven, agradable y exitoso fotógrafo con el que ha quedado a través de un chat de internet. Los que hayáis visto la película entenderéis que me ría cuando recuerdo el título de una crítica que leí de esta película, "La niña de los cojones"

30 pequeñas grandes joyas del cine: 12-10


12 - Into the Wild (Hacia Rutas Salvajes)

En este mundo hay personas que van en busca de aventuras. Christopher McCandless se buscaba a si mismo. Rompió sus fotos, partió sus tarjetas de crédito, quemó su dinero, dejó su coche, abandonó a su familia y se olvidó de todo lo que le ataba a su anterior vida. Jon Krakauer publicó en 1996 las vivencias de Chris durante su periodo de "quaquero", la gente a la que conoció, los lugares que visitó y todo lo que la experiencia fue capaz de enseñarle y ya de paso inspirar en nosotros. Sean Penn se interesó por la novela y la adaptó para hacer la excelente versión cinematográfica, con un reparto de lujo entre el que destaca Emilie Hirsh, el cual sufrió una auténtica transformación. Vemos a Marcia Gay Garden, vemos a William Hurt, vemos a Cathereen Keener, pero no vemos a Emilie Hirsh, vemos al auténtico Chris McCandless. El mayor logro de la película desde mi punto de vista.


11 - Amores Perros (Amores Perros)

Opera Prima del mexicano Alejandro González Iñarritu junto a Guillermo Arriaga, la cual pasaría a ser la primera entrega de La Trilogía de la Muerte, a la que más tarde se sumarían 21 Gramos y Babel. Tres historias que se reproducen casi de modo simultáneo y que inevitablemente acaban cruzándose de algún modo. La película fue nominada a la mejor película de habla no inglesa, entre otras muchas nominaciones y sobretodo, premios.



10 - Das leben der anderen (La vida de los Otros)

Por mucho que hayáis leído en libros o visto en películas sobre la Stasi, la policía política de la RDA, no sabréis lo que fue de verdad hasta que lo veáis con vuestros propios ojos. En Berlín tenéis esa oportunidad, pero en caso de que no podáis ir a la capital germana, una buena opción para descubrir como funcionaba es viendo La vida de los otros. Película alemana de 2006, la cual si ganó el Oscar a Mejor Película Extranjera y que para mi es una de las mejores del país alemán. El superintendente de la Stasi, Anton Grubitz, encarga a uno de sus capitanes, Gerd Wiesler, que espíe al conocido escritor Georg Dreyman. Cuanto más vaya conociendo Wiesler al escritor a través de las escuchas, más empezará a dudar sobre su labor y de si ha de cumplir su cometido o no.

miércoles, 23 de septiembre de 2009

30 pequeñas grandes joyas del cine: 15-13


15 -The Usual Suspects (Sospechosos Habituales)

Primera obra maestra del genial y fiel a su estilo Bryan Singer, el cual demuestra en esta película como meterse en el bolsillo al espectador jugando con la trama como el quiere y haciendo gala del excelente reparto que le otorgaron. Gabriel Byrne, Kevin Spacey (el cual ganaría su primer oscar), un jovencísimo Benicio del Toro, Sthephen Baldiwn y Kevin Pollack. ¿Para qué decir más?


14 - Mulholland Drive (Mulholland Drive)

Empecé a ver esta película. El comienzo me pareció poco interesante. La primera hora me pareció aburrida. El resto me seguía pareciendo aburrida. Me estaba preparando mentalmente para destrozar esta película. Pero entonces Betty abre la caja... y se convierte en una de las mejores películas que he visto en mi vida. He visto muchas películas, y muy buenas, pero no me equivoco en etiquetar a esta como una de las mejores que he visto en mi vida. Además, de como logra pasar de ser una mierda, a ser algo... indescriptible. = )


13 - Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Olvídate de mi)

De la mano de ese pequeño genio llamado Charley Kaufman nos llegaron las alucinantes "Como ser John Malkovich" y "Adaptation", pero es con Olvídate de mi con la que hace punto y aparte y dejar de ser un gran guionista para ser... "el guionista". No es solo el derroche de imaginación y sentimientos del guión lo que hace de esta película una sabrosa degustación cinematográfica, sino su reparto encabezado por el mejor Jim Carrey de todos los tiempos; una Kate Winslet irreconocible, excelente y odiosa; una pánfila Kristen Durnst que por una vez cumple, no le exigais más a la chica...; un Elijah Wood al que no se le subió a la cabeza su protagonismo en TLOTR y que no tiene problema alguno a volver a sus papeles de pringado; mi genial e insuperable Tom Wilkinson; y un Mark Ruffalo presentable.
Pero no podemos terminar esto sin destacar la labor del principal responsable de este proyecto, el director Michael Gondry, por el cual os pido un sonoro aplauso. Se que estáis solos en vuestro cuarto o en la sala de estar, pero si habéis visto esta pelí, poneos en pie y aplaudid. Aplaudid a Mr. Gondry y de lo que fue capaz con un alucinante guión y un potente reparto.
Olé tus huevos, Gondry!

martes, 22 de septiembre de 2009

Inception: Video de las explosiones en París



Por YouTube rulan varios videos como estos de videoaficionados que además de las fotos que colgaron a la red, también filmaron como pudieron la famosa escena de la explosión en el Café con DiCaprio y Page.

El primer video es de la explosión con los dos protagonistas de Inception.

Enlace

Este es, al parecer, la misma explosión pero solo con los extras.



Y este es la escena del puente con DiCaprio y Page. También pasa de frente Gordon-Levitt y un tercer tio más tarde al cual no identifico.

lunes, 21 de septiembre de 2009

30 pequeñas grandes joyas del cine: 18-16

18 - Magnolia (Magnolia)

Típica película de historias entrecruzadas pero con la variante de saber de que va, de saber que algo pueda unir a tantas personas a la vez en un momento dado es increíble a la par que casi imposible, de ahí el magnífico intro, en el que demuestra que a veces ocurren cosas... increíble, casuales, que pasan porque sí. ¿Casualidad? Tom Cruise, Juliane Moore, John C. Reilly, William H. Macy, Phillip Seymour Hoffman, Philip Baker Hall, son solo algunos de los nombres del espectacular reparto de la película.

17 - The Boondock Saints (Los Elegidos)

Rozando casi la mitad de esta lista coloco a The Boondock Saints, que sino es precisamente una obra maestra, si es una primeras películas que vi de gansters, vengadores, y demás, y que hizo que me interesase por este género. Esta película fue para mi como Black Hawk Derribado, moldeó mi mente haciendo que me interesase por el cine más de lo que ya estaba. La historia de los hermanos McMannus, que después de matar a dos mafiosos rusos en defensa propia y ser considerados como héroes en el barrio, tiene una revelación divina y deciden matar a toda los maleantes, gansters y escoria, en general, de la calle. Alucinante diálogo final en la escena del juicio.

16 - Rec (Rec)

Sin duda alguna, la mejor pieza de terror patrio de los últimos años. Originalidad, maestría ante la cámara, gran guión, magnífica puesta en escena, brillante reparto... Película para pasar miedo de verdad. Terror inteligente, terror realista en una situación subrealista.
Una periodista y un cámara cubren un reportaje del día a día de una unidad de bomberos. Llega una llamada y van hasta un edificio en Barcelona donde los vecinos se quejan de que una vecina ha perdido la cabeza y está gritando como una descosida. Al entrar en el piso ella les ataca como si fuese una zombie y muerde a uno de los policías hiriéndolo de gravedad. Al bajar de nuevo al rellano, se encuentran conque la policía ha cordonado la zona y no pueden salir del edificio.

Inception: Rodaje en Los Ángeles


El equipo de rodaje de Inception sigue en Los Ángeles, más concretamente en Downtown, filmando muy cerca de donde estuvieron el fin de semana pasado. En este caso han cortado la calle para una escena más que curiosa. Un tiroteo en mitad de la calle con posible persecución y accidente de coche con un "tren", el cual está estacionado en mitad de la calle a la vista de todos los transeúntes. Todo cubierto con una cortina de lluvia.
Del reparto principal no se ha visto a nadie.

La imagen del tipo subido al taxi con una Remington me encanta.


Aquí el tren en cuestión.
















Podeis ver otras imágenes aquí.

30 pequeñas grandes joyas del cine: 21-19

21 - Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (Amélie)

Donde estén las buenas traducciones de los buenos títulos que se quite lo demás. Otra obra maestra del cine francés y del cine europeo en general, Amélie cuenta una ingeniosa y divertida historia de esos pequeños detalles que todos hemos tenido con alguien alguna vez y que siempre hemos querido que tuviesen con nosotros, además de como una simple acción puede a la larga cambiar tu vida. Con un excelente guión, un magnífico montaje, un gran director y una preciosa banda sonora, Amélie en muchos sentidos es la película perfecta.



20 - Lost in Translation (Lost in Translation)

Perfecta historia de amor entre comillas, porque no es amor lo que transmite esta historia, sino sentimientos y sensaciones. Esos "quiero y no puedo", esos momentos que no se describen con las palabras sino con los recuerdos. La perfecta armonía entre las imagenes de Tokio, que pueden pasar de la movida centro neurálgico de la capital nipona a la tranquilidad de los templos budistas. El conocer a alguien igual que tú en la otra parte del mundo. Esta película es apta para todos, pero unicamente puede ser entendida para los que han vivido algo así.


19 - Reservoir and Dogs (Reservoir and Dogs)

-Bien, yo os dire de que trata "like a Virgin". Trata de una tia que es una maquina de follar, por la mañana, al mediodia, por la tarde, por la noche, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla, polla. Entonces, un dia ella conoce a este pajaro que es un tio increible, quiero decir que este tio es como Charles Bronson en "La gran evasion". Cava tuneles. Ahora ella se enfrenta a esta gran polla y siente algo que no habia sentido hace mucho. Dolor. ¡Dolor!. Le duele. No le deberia doler, el agujero debia estar bien abierto, pero cuando ese pajaro se la folla le duele. Le duele justo como si fuera la primera vez. El dolor le recuerda a cuando era virgen. De ahí, "like a virgin".

sábado, 19 de septiembre de 2009

Inception: Primeras Imágenes de Cillian Murphy

Gracias a Imabitch, por el enlace de estas fotos, ya que muchos de los que seguís este blog o a Nolan en general celebramos ver el nombre del genial y versátil Cillian Murphy entre el espectacular reparto de Inception, además de que es uno de los personajes de los que no sabemos aún nada de su rol. En estas imágenes lo vemos trajeado y saliendo al parecer de una oficina hablando por el móvil y entrando en un coche.

¿Puede ser compañero de DiCaprio?
¿Estará una vez más al cargo de Watanabe como en Batman Begins y será de los malotes?

30 pequeñas grandes joyas del cine: 24-22


24 - It´s a free world (En un mundo libre)


Mi película favorita del gran Ken Loach. No se si a mi afectó de un modo más cercano ya que tanto en Irlanda como en Reino Unido he vivido con polacos y me contaban lo mismo que ocurría en esta película, que el miedo y el riesgo que les suponía venir a trabajar aquí dejando a la familia, a la pareja, a los amigos, para venir a trabajar a un país donde era bastante despreciados y en muchos casos estafados. La historia de siempre de la vida del emigrante. Sin duda alguna, es con esta película con la que Loach, sin dejar al lado su ideología, consigue transmitir un mensaje mucho más universal y abierto, condenando el trato que reciben muchos inmigrantes en busca de trabajos temporales.


23 - Brokeback Mountain (Brokeback Mountain)

¿Recordáis la cara de Jack Nickolson leyendo "Crash" en vez de "Brokeback Mountain"? Esa misma cara puse yo, ya que la que fue, unanimamente, la mejor película del 2005, veía como el oscar le era robado injustamente por una película... buena, pero que hasta unos días antes nadie nada como ganadora. La bella y trágica historia de dos vaqueros que se enamoran y han de vivir un amor, sino prohibido, peligroso y mal visto, con breves encuentros durante más 20 años. Es esta, junto al papel del Joker, la mejor actuación de Heath Ledger en toda su carrera. La nominación al Oscar lo dejó latente.

22 - We Own the Night (La noche es nuestra)

La última gran película del ya retirado Joaquin Phoenix y sin duda alguna una de sus mejores actuaciones. En la que es sin duda alguna el mejor trabajo hasta la fecha de James Gray, "We own the night" cuenta con gran realismo e intensidad la historia de dos hermanos que han tomado distintos caminos en la vida y ahora han de juntarse para poder sobrevivir a las presiones y ataques de un grupo de mafiosos rusos. Junto a Phoenix nos encontramos a un potable Mark Wahlberg, que casi repite su papel de The Departed, aunque sin tanto carisma; al veterano y siempre excelente Robert Duvall; y a una de las sex-simbol favoritas de Hollywood, Eva Mendes, en uno papel que permite le permite lucir más talento que belleza, y que sin duda desaprovecha...

Redna, esta va por ti, colega.

Tras recibir la curiosa invitación de Redna de seguir este meme de contar 3 momentos inolvidables en un cine, me dispongo a ello:

1- Cuando mi abuelo me llevó con 3 años a ver El Rey León, me tuvo que sacar después de que muriese Mufasa, ya que me puse a llorar como un descosido.

2- Hace unos años fui con tres amigos a ver New Police Story y la sala estaba completamente vacía. No comentaré nada de lo que hicimos en la sala ante tan soporífero espectáculo asiático de Mr. Jackie Chan, ya que a día de hoy no puedo sino avergonzarme de que en el siglo XXI tales conductas se sigan llevando entre los seres humanos... tampoco hicimos nada del otro mundo, pero si se que a lo mejor nos pasamos un poco. La edad...

3- Una misma tarde vimos la misma peli dos veces y además otra más colándonos en varias salas. Eso se que es algo que hemos hecho todos, supongo.

Pues a esto nominaré a:

Gine

Pabela

y a Dialoguista, a ver que vivencias cuentan las chicas.

15 Títulos para el 2009... Malditos Bastardos (Crítica)

Erase una vez...
en los cines ocupados por críticos y público,
que yo estaba en medio.


Ante todo hoy os voy a confesar algo, soy un ser humano, y como ser humano tengo gustos propios del ser humano, y como ser humano, he de diferencia bien y mal como ser humano que soy. Pues bien, podríamos clasificar al ser humano de infinidad de formas con la única intención de hacer separaciones, ya que en papel queda muy bonito eso de que todos somos iguales, pero... ¿somos robots o que?, pues bien, para mi hay una clara diferencia: Críticos y Público. Los críticos somos aquellos que anteponemos la calidad a casi nuestro propio gusto con la intención de ser lo más imparcial que podamos. El público somos personas normales que lo único que buscamos es pasar un buen rato en el cine, amortizar la pasta que cuesta ir, y disfrutar de algo de calidad (eso último pocos en realidad).
Yo estoy en medio, justo, justo en el centro. No me puedo catalogar en el público, ya que desde hace unos cuantos meses, el ver cine para mi se ha convertido más en una gozosa profesión que un mero entretenimiento, pero tampoco me embarco junto a críticos, ya que no siempre pudo anteponer calidad a entretenimiento.

Malditos Bastardos parece haber tenido una buena acogida entre el público, pero la crítica no dice mucho. Para ellos, Tarantino se quedó estancado en Pulp Fiction, y yo ayer por la noche vi al mejor Tarantino desde 1994, el mejor.
Yo ayer vi Malditos Bastardos, una alucinante, y ya puestos, acojonante historia de la segunda guerra mundial protagonizada por un reparto alucinante capitaneado por un excelente Brad Pitt y un más que espectacular Christoph Waltz que si la academia es justa lo nominará a mejor actor de reparto.

Joder, si es que ayer, estando en la sala, todo era silencios tensos cada vez que entraba en escena Landa o carcajadas cuando abría la boca. Él o Raine.

Malditos Bastardos es un conjunto de historias relacionadas entre si de un modo bastante simple, las cosas lo que son, y con un argumento también algo simple, pero es el como Tarantino y solo Tarantino podía coger su propio argumento simplón y crear una historia que nos hiciese reír y disfrutar de lo lindo durante dos horas y media. ¿Qué tiene esta película que no gusta a críticos?, ¿por qué que enculen a Marcelus en Pulp Fiction gusta más que verle la cabeza reventada a un nazi en esta? No se si esa última pregunta será la adecuada, pero es que es así. Tarantino gusta, o gustaba al menos a la crítica, y Malditos Bastardos es Tarantino 101%

- Apodos, como andaluz que soy me encantan, Cazajudíos, el oso judío y el de B.J.Novak que no recuerdo ahora, pero era algo así como pequeñajo, no lo recuerdo.
- Cuenta con la típica escena de duelo mexicano en la que tres personas se están apuntando a la vez (una de las mejores escenas)
- Diálogos alucinantes e interminable, sobretodo esto, ya que Malditos Bastardos es un conjunto de escenas sin fin con diálogos perfectamente estructurados y montados.
- Toques racistas, y en una película de nazis como que no podían faltar.
- Los pies de Diana Kruger. Como siempre, una escena de pies de mujer que no falte en una de Tarantino (gracias, Pitufa)
- Esa toma desde el techo siguiendo a Mélanie Laurent cuando baja a la recepción de su cine.

Lo tiene todo. Malditos Bastardos es de lo mejor que podríais encontrar ahora mismo en las carteleras españolas. No soy reticentes. No os hagáis de rogar. Id a verla. Id a ver Malditos Bastardos.

Tito Tino, ha vuelto.


30 pequeñas grandes joyas del cine: 27-25

27 - Donnie Darko (Donnie Darko)

Sin duda alguna, uno de esos títulos que está en todas las grandes listas de películas de culto. Con una pésima acogida en su estreno, Donnie Darko cuenta la extraña historia de Donnie (jovencísimo y talentoso Jake Gyllenhaal) y de como salva milagrosamente la vida, al caer el artefacto de un avión sobre su casa, y más especificamente, sobre su cuarto. También de como Donnie lleva el día a día en la escuela, en su casa y con la chica que le gusta, además de luchar contra sus paranoias, provocadas por su Esquizofrenia. Con un desenlace más increible aún que el propio argumento y acompañado del famosísimo tema de Gary Jules "Mad World"


26 - Dogville (Dogville)

De las películas de Lars Von Trier, mi favorita. No sabría describirla... bueno, más bien no se si sería capaz, pero creo que es de las películas que más me ha ido destrozando por dentro mientras la veía. La película consiguió hacerme sentir asqueado en infinidad de momentos y jamás un desenlace me ha dado mayor alegría. Es con esta película, y no con Anticristh, con la que Von Trier juega con nosotros y nos hace pensar y desear lo mismo que el, odio, sed de venganza, asco... un trabajo sublime, genial, tremendo, radical, magnífico.




25 - Le scaphandre et le papillon (La escafandra y la mariposa)

Francia, país que nos ha reportado grandes obras maestras del cine, como casi todos los países, pero he aquí un título del que deberían sentirse especialmente orgullosos. La escafandra y la mariposa, nombre de la historia real de Jean Dominique Bauby, y de como estando paralizado de casi la totalidad de su cuerpo, no se rindió y siguió luchando llegando incluso a escribir una novela comunicándose por los guiños del único ojo que podía mover y un curiosos código creado por la pedagoga que le atendía. El gran merito de esta película es sin duda alguna la labor de su director, Julian Schnabel y del montaje el cual crea a la perfección la sensación de angustia y asfixia que sufre el protagonista.

jueves, 17 de septiembre de 2009

30 pequeñas grandes joyas del cine: Comenzamos


Bueno. Todo el verano con la extraña fotito de la chica en rosa y morado con extrañas formas de raíz creciendo por toda la imagen, si. ¿Y para qué?, ¿para llamaros la atención?, ¿qué clase de blogger sería si no lo intentara al menos?
Se que varios mostrasteis cierto interés por esta sección, y me alegro mucho, porque el tema de las listas me encanta, y como se como son, también se que muchos no vais a estar de acuerdos con la que os voy a ir presentando poco a poco de aquí al 26 de este mismo mes, pero los criterios en los que me he basado para hacer esta lista son exclusivamente mios. ¿Son todas de cine independiente? Pues no, hay algunas que no, pero lo rozaban. Tampoco me he basado exclusivamente en la pasta que se han dejado para hacer la película, sino más bien en la capaces que han sido a la hora de contar la historia con los recursos de los que disponían. Por ejemplo, fuera de la lista se queda Hijos de los Hombres, que aunque es una de mis películas favoritas, contó con un presupuesto bastante abultado y además se centra más en los mensajes en si que transmite el espectáculo visual que presenta que en la propia historia. Ahí también muchos nombres de obras maestras de los últimos años que puede que no veáis, los descubriréis vosotros poco a poco y sabréis si son o porque no he querido verlos o porque a mis 18 años no me ha dado tiempo aún de ver esos títulos. Todos los filmes que he escogido son de los últimos 20 años en adelante excepto dos títulos, ya que si tuviera que incluir las obras maestras que se hacían en el cine clásico con los recursos que tenían, sobretodo en Europa... pfff, no acabo la lista.

Así que hoy os presento la lista con los tres primeros nombres:


30 - Mean Streets (Malas Calles)
Con esta película se dieron a conocer tres grandes nombres, Martin Scorsese, Harvey Keitel y Robert DeNiro... ¿necesitan presentación?
Malas Calles es un claro ejemplo de como hacer una gran película con muy poco presupuesto y muchas ganas, amor y entrega. El claro conocimiento de Scorsese de esas meat streets por donde transcurre la historia queda reflejado en cada plano exterior, en cada seguimiento de Charley con la magnifica banda sonora de fondo y como una buena persona jamas podría encajar en un ambiente como ese. Tanto su actuación como la de DeNiro, desconocidos y un poco novatos por aquel entonces, son de lo mejor de la película.

29 - The Machinist (El Maquinista)
Sin duda alguna, lo mejor hasta la fecha del norteamericano Brad Anderson que en esta ocasión cuenta con un Christian Bale alucinante y terrorífico. Un Christian Bale que adelgazó hasta llegar a los 45 kilos de peso para dar vida Trevor, un operario en una fábrica que sufre de insomnio. Durante el rodaje, Bale solo hablaba o estaba de pie cuando tenía que rodar alguna escena, ya que se encontraba extremadamente débil. De hecho, su mujer le acompañó en los últimos días de dieta en los que unicamente se echaba al estomago una manzana al día. La película fue rodado en los alrededores de Barcelona.

28 - Clerks (Clerks)
Opera Prima del, por entonces, original Kevin Smith, que cuenta las vivencias de Dante, un chico normal y simple y de su curro como cajero en un supermercado. El guión es del propio Smith, que también asume las labores de director y de actor, haciendo por supuesto del clásico Bob el Silencioso, junto a Jason Mewes en el rol de Jay. Para financiar esta película tuvo que vender su extensa colección de comic, la cual pudo volver a comprar después del estreno de la película, ya que desde Tiburón, ninguna película había costado tan poco y había recaudado tanto.


Mañana siguiente entrega!

miércoles, 16 de septiembre de 2009

Inception: Rodaje en L.A.


Bueno. He aquí uno libre, dispuesto y con 12 kilos menos después de los pu*** exámenes de septiembre. ¡Qué feliz soy, joder!

Pero ahora ya en serio, llevo bastante retraso con un montón de cosas, y quiero ponerme al día. Tenía pensado escribirlo en un artículo a parte, pero creo que voy a pasar. Gente, aún espero vuestras sinopsis para el concurso de Batman 3... ahí os lo dejo.

Y la primicia primiciosa que algunos puede que sepáis, otros no, da igual, para eso seguís este blog. El rodaje de Inception ya ha llegado a Los Ángeles. Fue justamente después de terminar en Tanger, cuando el equipo de rodaje marchó a tierra californianas, dando un pequeño descanso al equipo, hasta unos días después cuando empezaron a rodar.

A Nolan se le esta acabando la increíble lista de localizaciones en las que filmar su nueva película. Le hemos visto en Tokio, Londres, París, Tanger y ahora en L.A. La lástima es no haber tenido la oportunidad de ver al increíble equipo que ha formado por completo.
En Tokio vimos a Nolan junto a DiCaprio y Watanabe en una foto de prensa. Puedo estar perféctamente equivocado, pero diría que la escena del pasillo del hotel que sale en el trailer sera de Tokio, pero vamos, ni caso.
En Londres vimos a DiCaprio y Page juntos en la universidad de London City. Entonces descubrimos que DiCaprio, hombre de negocios, iba a Londres a intentar reclutar a Page, una brillante alumna para su empresa. Al parecer Michael Caine tenía el rol de profesor o algo así en la universidad.
En París vimos a DiCaprio junto a Page rodando las alucinantes escenas del puente y el café explotando, y a DiCaprio y Cotillard en uno puente.
En Tánger vimos nuevamente a DiCaprio protagonizando unas escenas de lucha en un bazar. La escena se supone que tenía lugar en Kenia.

Y de momento no tenemos claro que están rodando en L.A., pero añadimos a esto a Gordon-Levitt, el cual era uno de los pocos que salía en el espectacular Teaser-Trailer, junto a DiCaprio y a Lukas Haas.
Estas son algunas de las imágenes que he recogido de otras páginas:

La acción esta clara. Page esta mirando de reojo pidiendo que no la pillen jugando con esa mierda de perro, porque las cosas como son, Ellen Page es Ellen Page, pero vergüenza sentimos todos alguna vez, por eso los arbustos de la imagen. Gordon-Levitt le mira el culo a DiCaprio, no merece más comentarios. DiCaprio es un tío molón, y Gordon-Levitt lo quiere ser también.
Nada más.

Coñas a parte, el rodaje esta llegando a su fin. Empezó en junio y en teoría acababa en Septiembre oficialmente, sin olvidar el rodaje en Alberta en noviembre. También puede ser que el equipo técnico se traslade a Londres para rodar en estudios las escenas que requieran mayor número de efectos especiales, al igual que hicieron con The Dark Knight.